《蜉蝣》以微观生命为意象，构建了一幅关于存在与消逝的哲学图景。歌词中朝生暮死的蜉蝣成为人类命运的隐喻，其短暂而绚烂的生命过程折射出对永恒命题的思考。透明翅膀在晨光中振动的意象，暗示着脆弱与坚韧的辩证关系，而“未触到落日就飘散”的宿命式表达，则揭示了理想与现实之间的永恒落差。歌词通过“用一瞬丈量沧海”这种时空错位的修辞，将渺小个体置于浩瀚宇宙背景下，形成强烈的戏剧张力。死亡被诗意化为“风干的标本”，生命印记以另一种形式获得延续，这种处理方式体现了东方美学中“物哀”与“幽玄”的融合。文本中反复出现的“光”的意象，既象征生命本身的热度，也暗喻认知世界的有限性，当蜉蝣在“光的褶皱里迷途”，实则是所有有限存在者面对无限时空的普遍困境。全篇未出现任何抒情主体，却通过客观物象的层层铺陈，让永恒与刹那的对话自然浮现，最终在“羽化尘埃”的意象中达成对生命尊严的确认——存在的价值不在于长度，而在于燃烧的纯度。这种将生物学现象提升至形而上层面的艺术转换，使得歌词兼具科学的精确与诗歌的超越性。